Desenho de Representação III
- Detalhes
- Categoria: Disciplina
- Bammes, G. (2017). The complete guide to anatomy for artists & illustrators. Search Press. Edwards, B. (2008). The new drawing on the right side of the brain. Harper Collins. Kaupelis, R. (1992). Experimental drawing. Watson-Guptill. Lauricella, M. (2017a). Anatomia artística (J. Simões, Trad.). Gustavo Gili. Lauricella, M. (2017b). Anatomia artística 2: Como desenhar o corpo humano de forma esquemática (J. Simões, Trad.). Gustavo Gili. Molina, J. J. G., Cabezas, L., & Bordes, J. (2003). El manual del dibujo. Cátedra. Nicolaides, K. (1990). The natural way to draw: A working plan for art study. Houghton Mifflin. Parramon, J. M. (2004). Art of drawing the human body (E. L. Fankbonner, Trad.). Sterling Publishing. Zarins, U. (2017). Anatomy of facial expression. Exonicus.
- Ilustração e Desenho (L) (IPLUSO)
- 6330
- 23168
- Desenho de Representação III
- IPLUSO6330-23168
- 2
- 6
- 0
- 4
- Não
- Português
- Esta UC segue uma metodologia teórico-prática. Inicia-se com uma abordagem teórica e conceptual ao exercício, segue-se a demonstração de procedimentos e técnicas e o acompanhamento tutorial dos exercícios e das propostas de trabalho. Cada proposta de trabalho apresentada pelo professor é acompanhada de suporte teórico com recurso a desenhos de autores, fotografias e vídeos, para esclarecer os processos. Os exercícios alternam registos rápidos e estudos prolongados, a partir de modelos ao vivo e de referências visuais. A experimentação de meios e a análise coletiva dos trabalhos promovem a autonomia e a reflexão crítica. 10% Avaliação contínua, com participação e presença a 75% das aulas cujo incumprimento obriga a exame. 40% desenhos realizados em aula (técnicas manuais, mistas e digitais) 25% desenhos realizados extra-aula (técnicas manuais, mistas e digitais) 25% projecto de desenho de modelo vivo
- Obrigatório
- Explorar criativamente utensílios, suportes e procedimentos do desenho manual e digital. Aplicar as várias tipologias do desenho de representação para desenvolver a expressão autoral. Desenvolver as capacidades de análise crítica e aplicar métodos de construção e representação a partir da observação direta e mediada por imagens de modelos diferentes (objetos, figuras humanas e outros modelos orgânicos e inorgânicos). Compreender estruturas, anatomias, proporções e volumetria. Explorar as relações luz/sombra, forma/fundo, cheio/vazio, opaco/transparente, isolado/em grupo e centrado/disperso. Desenvolver a memória visual e a capacidade de síntese na representação de formas e poses.
- Os modos do desenho: esquisso, esboço, estudo aplicado à observação direta e mediada por imagens de modelos diversos. Exploração plástica livre de media manuais, mistos e digitais a partir do desenho de observação. Compreensão e simplificação das estruturas de modelos orgânicos e inorgânicos, animados e inanimados e do corpo humano. Métodos e técnicas de registo, escala e enquadramento, desenho medido, representação diagramática. Sobreposição e montagem. Metamorfose. Corpo humano: Estudo da locomoção, figura e movimento. Desenhos de exploração da gestualidade. Desenhos de contorno, de volumetria, de modelação, de contraste; de linha e de mancha. Desenhos do corpo em perspetiva (escorço). Estudo do panejamento. Estudo anatómico de modelos: estrutura óssea e estrutura muscular. O rosto e expressões faciais. Desenho de memória: observação, retenção e restituição gráfica de modelos com recurso aos métodos de representação adquiridos.
10% Avaliação contínua, com participação e presença a 75% das aulas cujo incumprimento obriga a exame.
40% desenhos realizados em aula (técnicas manuais, mistas e digitais)
25% desenhos realizados extra-aula (técnicas manuais, mistas e digitais)
25% projecto de desenho de modelo vivo
- Semestral
- UC de aprofundamento do desenho de representação, em continuidade com Desenho de Representação I e II, centrada na observação, análise e interpretação gráfica de modelos diversos, com especial incidência no corpo humano. Articula meios manuais, mistos e digitais e desenvolve competências técnicas, percetivas e autorais relevantes para a ilustração, o design e a comunicação visual.
