Laboratório de Expressão Artística
- Detalhes
- Categoria: Disciplina
- . Bismarck, M. (2007). Desenhar é o desenho. Em: Livro de Atas de Conferência Nacional. FBAUP. . Elkins, J. (1997). The Object Stares Back: On the Nature of Seeing. Harcourt Brace. . Fenwick, S., e Smith, G. (2018). The Business of Watercolour. Routledge. . Gottsegen, M. D. (2006). The Painter's Handbook: Revised and Expanded. Watson-Guptill Publications. . Kaupelis, R. (1980). Experimental Drawing. Watson-Guptill Publications, 1992. . Mayer, R. (1991). The artist's handbook of materials and techniques (5th ed.). Viking. . Molina, J. J. G. (coord.) (2001). El Manual del Dibujo: Estrategias en su enseñanza. Ediciones Cátedra. . Molina, J. J. G., (coord.) (2002). Máquinas y herramientas de dibujo. Ediciones Catedra. . Pedro, A. (2015). A expressão do tempo no desenho. Em: As idades do Desenho (pp. 113-122). FBAUL. . Smith, T. (2009). What is contemporary art? University of Chicago Press. . Suter, B. (2009). Parallel Encyclopedia. Roma Publications.
- Desenho (M) (IPLUSO)
- 6947
- 26038
- Laboratório de Expressão Artística
- IPLUSO6947-2-26038
- 1
- 5
- 0
- 4
- Não
- Português
- As metodologias de ensino empregadas são uma combinação de instrução prática, demonstrações e discussões em grupo. Este esquema metodológico foi projetado para maximizar a eficácia na realização dos objetivos da unidade curricular: . Aulas práticas em laboratório são o principal meio de instrução, permitindo aos estudantes experimentar diretamente com diferentes materiais e técnicas. . Demonstrações são aplicadas para introduzir novas técnicas e materiais, apresentando aos estudantes exemplos práticos e orientações tutoriais. . Discussões em grupo são promovidas para gerar um fórum para a reflexão crítica e a análise de obras, permitindo que os estudantes consolidem o seu entendimento teórico e critiquem de forma construtiva o seu trabalho e o dos outros. . Trabalho individual e em grupo são enquadrados para promover a autonomia na pesquisa artística e competências colaborativas. . A avaliação é realizada através da observação contínua do progresso dos estudantes.
- Obrigatório
- Esta Unidade Curricular de carácter teórico-prático tem como objetivos: - Adquirir domínio prático de uma gama diversificada de técnicas artísticas e materiais, desde os mais tradicionais aos mais inovadores. - Fomentar uma compreensão profunda dos processos materiais e técnicos subjacentes à criação artística. - Incentivar a experimentação como meio de descobrir novas possibilidades expressivas e técnicas. - Promover a integração dos conhecimentos e competências adquiridas noutras unidades curriculares para o desenvolvimento de uma prática artística coesa e informada. - Estimular a reflexão crítica sobre o uso de diferentes materiais e técnicas, avaliando o seu impacto e relevância em diferentes projetos artísticos e dentro do contexto artístico contemporâneo. O método de ensino combina instrução prática, demonstrações e discussões em grupo, alinhando-se com os objetivos de aprendizagem através de uma abordagem prática e experimental.
- - Exercícios de domínio técnico e material, com diferentes tipos de materiais e técnicas artísticas. - Exploração de técnicas de desenho e pintura como carvão, lápis, aquarela e acrílico, para desenvolver domínio técnico. - Exercícios de experimentação com materiais e técnicas não convencionais, como resinas, tecidos e metais. - Exercícios de discussão em grupo e análise crítica de obras, para avaliar o impacto e a eficácia de diferentes técnicas e materiais. - Exercícios que buscam integrar conhecimentos e competências adquiridas noutras unidades curriculares. - Exercícios de combinação e experimentação de materiais e técnicas, promovendo uma abordagem experimental. - Exercícios que envolvem o registo do processo criativo e atividades de reflexão crítica sobre a seleção e aplicação de materiais e técnicas.
Ao longo do semestre, os estudantes são submetidos a uma avaliação contínua, que
corresponde a 75% da nota final. Esta modalidade de avaliação está em
consonância com os objetivos de aprendizagem da UC, nomeadamente no que diz
respeito à aquisição de domínio técnico, à experimentação com diversos materiais e
à integração de conhecimentos de outras UCs. O feedback providenciado nesta fase
permite o ajuste e a melhoria contínua dos estudantes.
No final do semestre, os estudantes apresentam um portefólio com os exercícios
realizados em aula, que corresponderá a 15% da nota final. Este portefólio deverá
refletir o domínio das técnicas e materiais explorados, bem como a capacidade de
experimentação e reflexão crítica.
A avaliação de assiduidade, participação e pontualidade compõe 10% da nota final e
está vinculada à participação ativa e assiduidade dos estudantes, reforçando a
importância do envolvimento contínuo com os materiais e métodos de ensino da UC.
Ponderação da Avaliação:
. Apresentação de portefólio: 15%
. Avaliação contínua: 75%
. Assiduidade, participação e pontualidade: 10%
De acordo com o Regulamento de Avaliação da IES, é mandatório que os
estudantes cumpram com um requisito de presença mínima nas aulas para
aprovação na unidade curricular. A falta de cumprimento desta exigência resultará
na necessidade de prestação de exame.
Exame de Recurso:
O exame de recurso será dividido em duas partes: um exame prático que contará
50% e a apresentação de todos os trabalhos realizados ao longo do semestre, que
também terá um peso de 50%.
During the semester, students undergo continuous assessment, accounting for 75%
of the final grade. This form of assessment aligns with the learning objectives of the
course unit, particularly in terms of technical mastery, experimentation with various
materials, and the integration of knowledge from other course units. The feedback
provided at this stage allows for the continuous adjustment and improvement of
students.
At the end of the semester, students present a portfolio of the exercises carried out in
class, which will make up 15% of the final grade. This portfolio should reflect mastery
of the techniques and materials explored, as well as the capacity for experimentation
and critical reflection.
Attendance, participation, and punctuality make up 10% of the final grade and
are linked to the active and consistent participation of students, reinforcing the
importance of ongoing engagement with the course unit's materials and
teaching methods.
Assessment Weighting:
. Portfolio Presentation: 15%
. Continuous Assessment: 75%
. Attendance, Participation, and Punctuality: 10%
In accordance with the Assessment Regulations of the Higher Education
Institution, it is mandatory for students to meet a minimum attendance
requirement for passing the course unit. Failure to comply with this
requirement will necessitate taking an examination.
Resit Exam: The resit exam will be divided into two parts: a practical exam
accounting for 50% and the presentation of all works completed throughout the
semester, which will also carry a weight of 50%.
- Semestral
- A disciplina articula experimentação prática e reflexão crítica sobre materiais e técnicas artísticas, promovendo uma prática integrada e consciente no campo da arte contemporânea.
