• Não
  • Unidade curricular dedicada à criação e análise de narrativas visuais.
  • Semestral
  • Quer nos debates, quer nas tutorias, os estudantes recebem um constante feedback qualitativo da sua participação e desempenho, numa avaliação contínua.
    Na avaliação final é expressa de zero a vinte valores (0-20) e as ponderações, momentos e critérios são:
    20% para a assiduidade e pontualidade que são critérios que podem demonstrar uma atitude de interesse e respeito dos estudantes, uns pelos outros e pelo docente, sobretudo nas aulas de carácter dialógico e reflexivo, e que são fundamentais para situações de âmbito profissional.
    30% para a participação ativa nos debates críticos, apresentação de exemplos e contributos para a desambiguação de noções como série, sequência e narrativa visual. A criação de um ambiente de partilha de experiências, da sala de aula invertida, de brainstorming é fundamental para o desenvolvimento de sinergias e para um ensino centrado no estudante. Quanto maior for a participação ativa do estudante nestes diálogos críticos, maior será a sua receptividade aos conteúdos discutidos e, consequentemente mais aprofundada será a aprendizagem, o aguçar da curiosidade para investigar e qualidade do seu trabalho plástico. Estes momentos contribuem para a
    criatividade dos projetos artísticos a desenvolver especificamente nesta unidade curricular numa articulação profunda com a UC 'Projeto Artístico I'.
    50% para a realização de uma narrativa visual como projeto artístico e a sua apresentação concluída num livro de artista, numa história sem palavras, ou numa exposição na avaliação final. Iniciar, desenvolver e chegar ao fim são passos que contribuem para o sucesso do estudante, no sentido em que o sentimento de realização pessoal se manifesta com o cumprimento do seu Projeto. A apresentação final da narrativa, qualquer que seja o formato eleito pelo estudante, consagra este momento, contribuindo para esse sentimento. Os estudantes que cumprem com o desafio tendem a criar entre si uma maior abertura aos outros e a estabelecer um ambiente de maior reflexão coletiva, entreajuda e partilha criando uma comunidade de aprendizagem mais recetiva e adaptativa e com resultados plásticos melhores.
    De acordo com o Regulamento de Avaliação da IES, é obrigatório que os estudantes cumpram com um requisito de presença mínima nas aulas para aprovação na unidade curricular. Também a presença na avaliação final é obrigatória.
    A falta de cumprimento destas exigências resulta na necessidade de prestação de exame de recurso. Este exame é também para os estudantes com classificação em avaliação final abaixo de 10 valores, para estudantes que queram subir a sua nota e para estudantes finalistas (com menos de 30 ECTS por realizar no ciclo de estudos).
    Exame de Recurso:
    No exame de recurso os estudantes devem apresentar todo o trabalho realizado durante o semestre, com critérios expositivos. No caso de ser uma melhoria de nota, devem apresentar os trabalhos reformulados de acordo com as sugestões dadas ao longo do semestre e na avaliação final.

  • 1. O que distingue uma série, uma sequência e uma narrativa? Princípios estruturais. 2. Brainstorming, pensamento, desenvolvimento e projeção de ideias e conceitos para criar narrativas visuais; 3. Escolha de uma história para a contar visualmente: planeamento e estruturação do projeto com recurso a storyboard; 4. Critérios para a coerência interna: paleta, expressividade, personagens, contextos. 5. Produção de um projeto narrativo por imagens para inserir num contexto a definir (portefólio, livro de artista, exposição, etc.).
  • Ao concluir esta UC, o estudante deve estar apto a: a) Distinguir entre série, sequência e narrativa. b) Adquirir e aplicar competências técnicas e princípios de representação, tanto em formatos digitais como analógicos para criar uma história sem a escrição de um texto; c) Fomentar a expressividade e a identidade gráfica como componentes-chave na comunicação visual narrativa, valorizando a originalidade; d) Cultivar pensamento crítico aplicado à eficácia de uma narrativa visual; e) Estimular a colaboração e a interdisciplinaridade em projetos artísticos, abrangendo plataformas como exposições e concursos; f) Comunicar de forma eficaz os resultados da prática artística e da pesquisa, demonstrando competências para contar uma história por imagens.
  • Opcional
  • As metodologias de ensino e aprendizagem da unidade curricular foram concebidas para serem plenamente congruentes com o modelo pedagógico da instituição e com os objetivos da UC. Adotando um método de ensino essencialmente experimental, o foco está em oferecer momentos de apresentação de exemplos em que todos os estudantes são convidados a apresentar os seus exemplos; momentos de debate e de discussão crítica e coletiva onde presidem atitudes de natureza democrática e humanista, como o respeito, a cortesia, a entreajuda e a partilha de ideias e referências Finalmente, no gradual desenvolvimento do Projeto, o acompanhamento é tutorial e individualizado, permitindo uma instrução adaptada às necessidades e objetivo artístico de cada estudante. 
  • Português
  • . Arbach, J. (2011). O discurso da ilustração. Revista A3, Universidade Federal de Juiz de Fora, Minas Gerais, ed, 1. . Glebas, F. (2009). Directing the Story: Professional Storytelling and Storyboarding Tecnhiques for Live Action and Animation. Focal Press. . Gurney, J. (2009) Imaginative Realism: How to paint what doesn’t exist. Andrews McMeel Publishing. . Hodges, E.R.S. (2003) The Guild Handbook of Scientific Illustration. John Wiley & Sons, Inc. . Mateu-Mestre, M. (2010) Framed Ink: Drawing and Composition for Visual Storytellers. Design Studio Press. . Mateu-Mestre, M. (2020) Framed Ink vol. 2: Frame, Format, Energy, and composition for Visual Storytellers. Design Studio Press. . Oliveira, D. J. L. D. (2019). A presença da ilustração na comunicação. ESAD.CR. . Salisbury, M., e Styles, M. (2012). Childrens Picture Books, The Art of Visual Storytelling. Laurence King Publishing. . 3DTOTAL (2023) Artist’s Master series: Composition & Narrative. 3DTotal.
  • 4
  • 1261
  • 5
  • 1
  • IPLUSO7066-26027
  • Narrativa Visual
  • 26027
  • 7066
  • Artes Visuais e Media Digitais (M) (IPLUSO)