• Lacoue-Labarthe, P. (2000). A Imitação dos Modernos: Ensaios sobre Arte e Filosofia. Org. Virginia de Araújo Figueiredo e João Camillo Penna. Paz e Terra. Lacoue-Labarthe, P. (2011 [1980]). O paradoxo e a mimese. Trad. Tomás Maia. Projecto Teatral. Nidesh Lawtoo (2023). "Introducing Mimetic Studies," MLN 138.5: 1379-91.  [disponível em Open Acess: https://muse.jhu.edu/pub/1/article/922029] Lawtoo, N. (2013). Homo Mimeticus: A New Theory of Imitation. Leuven UP. [disponível em Open Acess: https://lup.be/book/homo-mimeticus] Mondzain, M. J. (2015 [2007]). Homo spectator: ver > fazer ver. Trad. Luís Lima. Orfeu negro. Mondzain, M. J. (2009). A imagem pode matar? Trad. Susana Mouzinho. Nova Veja.    
  • Desenho (M) (IPLUSO)
  • 6947
  • 26026
  • Reflexões Críticas
  • IPLUSO6947-1-26026
  • 1
  • 5
  • 0
  • 4
  • Não
  • Português
  • Nesta Unidade Curricular, adopta-se uma abordagem transdisciplinar, em que os conteúdos programáticos articulam contributos dos estudos artísticos, da filosofia e das ciências sociais. A exposição oral apoia-se na análise e comentário de imagens artísticas e de excertos de textos, podendo valer-se de outros materiais audiovisuais, como trechos de filmes, vídeos ou entrevistas. A exposição teórica é continuamente articulada com a participação dos alunos através da valorização da colocação de questões, da abertura de espaço para debates e aplicação da flipped classrom. Também se realizam exercícios de escrita acompanhada em aula, assim como apresentações individuais dos mestrados, seguidas de feedback entre pares. Está prevista a calendarização de visitas de estudo e a produção de relatórios sobre as mesmas.
  • Obrigatório
  • Esta Unidade Curricular visa fomentar o pensamento crítico sobre o papel das imagens artísticas perante a omnipresença das imagens no mundo contemporâneo, fornecendo ferramentas analíticas e críticas que auxiliem o mestrando a:   Compreender genericamente como é que as representações visuais participam nos processos de subjectivação (auto-imagem, volições e comportamentos) no contexto da nossa condição mimética (articulando conceitos como inconsciente mimético, imitação, identificação e contágio). Diferenciar a imagem artística das restantes representações visuais no que respeita ao seu impacto nos processos de subjectivação (estranhamento do mundo e desidentificação). Problematizar o potencial emancipador e crítico das imagens artísticas na sociedade de consumo (a imagem artística como pharmakon). Aplicar as bases conceptuais acima referidas na análise de imagens artísticas em contexto de debates, apresentações orais e escrita de artigo sobre estudos de caso.
  • Módulo Introdutório: o pensamento crítico sobre e através das imagens artísticas Módulo 1: A civilização da imagem e a obra de arte como pharmakon 1.1 O (representação, imitação, identificação, construçãohomo mimeticus de subjectividades, a ambiguidade da mimese) 1.2 A imagem que nos faz nascer 1.3 A imagem que nos absorve 1.4 A obra de arte como pharmakon Módulo 2: Estudos de caso
  • PT

     

    Esta UC segue um método de avaliação contínuo e presencial.

     

    Ponderação da Avaliação:

    • 10% Assiduidade, pontualidade e participação em aula (alunos regulares: 75% presenças em aula obrigatória; alunos trabalhadores-estudantes: 30% presenças obrigatórias).
    • 50% Trabalhos práticos desenvolvidos em aula (apresentações orais, debates, exercícios de aplicação teórico-práticos, resumo crítico sobre obras, filmes ou textos)
    • 20% Relatório de visita de estudo elaborado em aula.
    • 20% Ensaio crítico sobre um tema, texto ou filme.

     

    Exame de Recurso / Época Especial:

    O exame de recurso será dividido em duas partes: a submissão de todos os trabalhos realizados ao longo do semestre, que contará para 50%, e a apresentação e defesa oral dos mesmos, que também terá um peso de 50%.

     

    ENG


    This UC follows a continuous, in-person assessment method.


    Assessment Weighting:

    • 10% Attendance, punctuality, and class participation (regular students: 75% mandatory class attendance; working students: 30% mandatory attendance).
    • 50% Practical work developed in the classroom (oral presentations, debates, theoretical and practical application exercises, critical summaries of works, films, or texts)
    • 20% Study visit report prepared in class.
    • 20% Critical essay on a topic, text, or film.


    Resit Exam:
    The resit exam will be divided into two parts: the submission of all work completed throughout the semester, which will count for 50%, and the oral presentation and defence of the work, which will also count for 50%.

     

     

     

  • Semestral
  • A disciplina investiga o papel das imagens artísticas na formação da subjectividade e o seu potencial crítico face à cultura visual contemporânea.